lunes, 11 de abril de 2016

E X A M E N

Algo está claro y es que nunca habíamos hecho un examen igual.

Esta mañana he vivido una de las evaluaciones más raras de mi vida. Teníamos que presentarnos al examen con periódicos, gomas elásticas y tijeras para formar... una orquesta.





Construimos nuestro instrumento con el periódico e interpretamos el "Pa panamericano" entre todos, la verdad es que esta asignatura no deja de sorprenderme.
Aquí os dejo una foto de mi pobre violonchelo que no ha tenido un buen final




Terminada la orquesta, pasamos a la parte teórica para responder una serie de preguntas relacionadas con la actividad que acabábamos de hacer y con lo aprendido durante el curso. Debido a que sigo con el brazo escayolado, hice mi examen de manera oral, grabé un audio de media hora y se lo envié a Maria Jesús por correo, se ve que hoy era el día de hacer evaluaciones creativas, y me encanta.



"Un adulto creativo es un niño que ha sobrevivido"

IMÁGENES C.MORALES

Unidad Didáctica

Artista: Theo Jansen
Deporte: Atletismo, carreras de fondo.

Esta unidad didáctica está basada en la resistencia. La resistencia del cuerpo humano para seguir luchando, caminando y cambiando. Desde que el mundo es mundo, han existido artistas que quieren imitar en sus obras la perseverancia del ser humano. Uno de ellos es relativamente nuevo, su obra está aún creándose, pero es realmente inspiradora.
Theo Jansen es un escultor holandés, nacido en 1948, y ha sido reconocido por sus esculturas cinéticas y sus bestias de arena. Desde hace 23 años, Jansen se ha dedicado a crear nuevas formas de vida, utilizando originalmente material reciclado (tubos de pvc y madera)

Hace poco tuve el placer de ver una de sus exposiciones en el edificio Telefónica de la Gran Vía madrileña. Allí nos mostraron varias de esas "bestias" en movimiento y nos explicaron su funcionamiento. Se basa en cumulos de aire, este circula por tubos e impulsa las patas articuladas.
Todo ello fue impresionante de ver y creo que sería genial intentar construir una con nuestros alumnos.

Aquí os dejo unas fotos de la exposición de Madrid, muy recomendable de visitar.

Y un vídeo donde se puede observar a estas bestias en movimiento



IMÁGENES C.MORALES

sábado, 9 de abril de 2016

Luces y sombras.

En la clase de hoy de educación artística y plástica hemos visto las características que tiene el uso de las luces y sombras en el arte.

La luz es una forma de representar lo divino.

La sombra es la zona a donde la luz no llega, es la proyección de un cuerpo.

En un aula de primaria se predirá trabajar con estos dos conceptos.


Tipos de iluminación:


  • Natural, es la que recibimos del medio natural, nos indica por ejemplo la hora del día que es, si esta amaneciendo o anocheciendo...
  • Artificial, es una luz de fuente no natural, normalmente eléctrica. Saber manejar este tipo de luz es importante para saber controlar las sombras. Podemos encontrar de dos tipos:                             - Continua, son emisiones continuas de alta potencia, como las lamparas.                                     - Discontinua, es comúnmente usada para la fotografía como el flash de las cámaras.


La palabra fotografía significa dibujar con luz. La buena fotografía es difícil de trabajar, se necesitan conocimientos de física, de estética, de mecánica, de óptica, etc.
Su aparición hizo que se produjera un cambio en el arte, se podían captar momentos y personas en un solo instante.


Principios básicos de la fotografía:

-Sensibilidad ISO: marca la cantidad de luz que necesita nuestra cámara para hacer una fotografia.
-Diafragma: funciona como el ojo humano, es la apertura de la lente.
-Velocidad de obturación: es la velocidad a la que se cierra o se abre el ojo de la cámara.

Estos tres principios están relacionados entre si, si uno varía los demás también.

¿Qué diferencian las imágenes publicitarias con las artísticas?
El fin con el que se crean.

Utilizando estos nuevos conocimientos hoy hemos jugado en clase con luces y cámaras.






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jueves, 7 de abril de 2016

Guerra de besos

El pasado día 30 de Marzo se nos propuso idear una actividad que cumpliera los siguientes items:
  • Relacionada con algún tema de la película "Buda explotó por vergüenza".
  • Ambientado en alguna época histórica. 
  • Que cumpla los siguientes objetivos: 
    1. Conocer, comprender y respetar las diferencias culturales y personales, la igualdad de derechos y oportunidades para todas las personas y la no discriminación de personas con discapacidad.
    2. Iniciarse en la utilización de las tecnologías de la información y la comunicación, desarrollando un espíritu crítico ante los mensajes que reciben y elaboran
Pensé en llevar la actividad a cabo con un grupo de niños y niñas de 10 y 11 años con los que participo en una asociación, y así poder compartir con vosotros el resultado. Por eso es que hasta hoy no había subido esta parte.



Nombre de la actividad: Guerra de Besos

Época histórica: La antigua Mesopotania.

Tema de la película: la guerra, su reproducción en los niños y el uso del pintalabios como un arma diferente.

Desarrollo de la actividad: Comenzamos el día hablando sobre la importancia de las guerras, si tienen algún sentido o si son algo que ha existido siempre. Esto nos llevó a buscar la primera guerra de la que se tiene constancia. 
Se trata de SUMER, la primera guerra de la historia, descubrimos que se trató de un conflicto entre dos territorios hermanos del sur de la antigua Mesopotamia. 

Entonces hablamos sobre Mesopotamia y les conté que hace alrededor de 5000 años que allí usaban algo que ha llegado hasta nuestros días: los pintalabios.

Los niños y niñas se quedaron mirándome sin entender que tenía que ver una cosa con la otra, y les conté que hay muchas formas de luchar pero que solo hay una en la que todos ganan.


 Muy entusiasmados se pintaron todas y todos los labios y comenzaron a "luchar"... El resultado fueron verdaderos cuadros, niños felices, luchados, besados y manchados.




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miércoles, 6 de abril de 2016

Creando mapas con agua y papel.

Hoy he comenzado la clase exponiendo frente a mis compañeros todo lo que pude analizar la pasada clase como observadora de matrimonios. Cada uno de los observadores ha explicado como vio a sus compañeros y que puntos fuertes y débiles encontraron tanto en la organización como en la creación de la actividad.





Después hemos comenzado con la parte teórica como tal,la clase hoy trataba sobre la textura como eje teórico principal.
La textura es la materia de la que están recubiertos los cuerpos, es la materia visual, en una imagen no existe textura pero visualmente y con nuestros conocimientos ya podríamos determinar sus diferencias.

Hay tres tipos principales de textura:
Natural, sensible al tacto.
Visual, se refiere a la experiencia.
Artificial, simula una natural pero no corresponde su tacto a la realidad.


La textura, junto al color y la iluminación, es un dato determinante para interpretar una imagen.
Un concepto inicial puede cambiar mucho si se le añaden las texturas adecuadas. Un simple circulo puede llegar a ser una naranja, un helado o una alfombra, según las diferentes texturas que vaya adquiriendo.

Os voy a hablar de los dos artistas que más me han gustado hoy, por su manera de tratar el arte.
El que más me ha sorprendido ha sido Ron Mueck, indagando un poco en sus obras me ha resultado bastante impactante como a través de ellas hace cambiar la percepción sobre lo que estás viendo. El nivel de perfección de sus texturas hace aun más “salvaje” su arte.


Imagen de la web de Ron Mueck

Juan Zamora, es otro de los artistas de hoy, utilizando la estética del dibujo infantil, intenta transmitir con un lenguaje visual bastante agresivo.


Imagen de la web de Juan Zamora

Para acabar la parte teórica de hoy, hay que resaltar que cuando queremos que la textura sobresalga necesitamos luz rasante que hace que esta cree sombras sobre las protuberancias que queremos resaltar, de este modo, podemos jugar con las texturas para conseguir nuestros propósitos.


María Jesús nos ha preparado un pequeño ejemplo que tiene que ver con las texturas, un recurso de aula. Es muy sencillo de realizar y útil, por ejemplo en la creación de mapas. Aquí os dejo el ejemplo de la profesora. Y otra muestra de un proceso de "frotage" que consiste frotar un material contra distintos elementos para que deje pigmento.




Para acabar la clase la profesora ha propuesto un ejercicio individual, que constaba de tres partes.

1. Con un folio, crear un mapa con la técnica del recurso que la profesora nos ha enseñado.
2. Tres texturas diferentes a través de "frotage"
3. Haciendo agujero con un papel y crear las dos últimas.

Debido a que sigo con la mano escayolada, he realizado la actividad con mi compañero Alberto (muchas thankuis).
Hemos creado el mapa de Italia, al ser como una bota, nos ha parecido interesante intentar representarlo. Como no teníamos tijeras, hemos utilizado la técnica del rasgado, o lo que es lo mismo, cortar el papel a mano.



Aquí nuestras obras realizadas en clase mediante "Frotage"




Además, nos faltaba por completar una de las obras, y como nos había gustado la técnica que usaba recortes en otro papel, hemos aprovechado las  horas posteriores en la biblioteca para realizar este "Mougli" de colores.




Los libros de los que hemos hablado hoy son:
La serpiente verde. Autor: Goethe.
Pulgarcita. Autor: Michael Serres. Trata sobre la educación en nuestra época en la edad tecnológica en la que vivimos.

HAY QUE SER FIEL A UNO MISMO, ACTUAR Y SEGUIR SIEMPRE NUESTROS PRINCIPIOS



IMÁGENES C.MORALES




martes, 5 de abril de 2016

Artista busca esposa


"Componer significa "poner con" 
Una composición necesita de varias partes que formen un todo"


Existen distintos tipos de composiciones:

  • Simetría, cuando lo que ocurre en la parte izquierda y derecha es lo mismo al dividir la obra en dos de manera horizontal o vertical. Las simetrías horizontales tienen que ver con el paisaje, con lo estático, con la muerte, con la quietud.
  • Ascendente, toda aquella composición cuyos elementos principales empiezan abajo a la izquierda y terminan arriba a la derecha. Por ejemplo los anuncios de coches.
  • Descendente, de arriba a la izquierda a abajo a la derecha. Por ejemplo las imágenes de la serie perdidos.
  • Asimétrica, produce intranquilidad. La primera referencia visual para la asimetría humana son las caras. La simetría se ha identificado en nuestra mente con algo malo, negativo. Por eso, en la reproducción buscamos caras simétricas. Las asimetrias se basan mucho en los triángulos escalenos.
  • Triangular, en dos sentidos. Vértice triangular hacia arriba: lo divino, el ojo de dios, los budas. Vértice triangular hacia abajo: lo terrenal.
  • Repetición, está garantizado que la repetición de un elemento muchas veces queda siempre bien.
  • Vertical, es mística, elegante, aspiran hacia arriba.
  • Basadas en dinámicas curvas o espirales, hay centrificas o centrifugas.
  • Posición, existen composiciones donde toda la imagen se encuentra dentro del campo de visión o las que hacen alusión a algo fuera del campo de imagen.


Después de la teoría nos hemos divido en matrimonios y observadores. He sido observadora de dos grandes matrimonios y he podido ver como llevaban a cabo su trabajo de ilustración a través de composiciones del cuento "Frederick" de Leo Lionni.



Como observadora tenía que tener en cuenta tres items para analizar: Qué observo, qué haría diferente y puntos fuertes.

Matrimonio Laura - Jose

Qué observo
Utilizan distintos tipos de material, juegan con los planos, investigan dentro del cuento y de la gramática del mismo, discuten sobre las distintas posibilidades de enfocar su trabajo.
Qué haría diferente 
Buscaría un enfoque más critico, algo que rompa con las convicciones actuales, tal y como hace el autor del cuento.
Puntos fuertes
Buena comunicación
Personalidades distintas que encajan
Comprensión de la expresión artística ajena.



Matrimonio María - Pablo

Qué observo 
Han utilizado gran variedad de colores, tanto para dar vida a los dibujos como de material externo, han demostrado mucha complicidad durante el taller, lo que ha hecho que hayan conseguido llevar a la practica las primeras ideas sin discutirlas.
Qué haría diferente
Habría realizado alguna ilustración en relieve utilizando materiales externos
Destacar los puntos fuertes de los tres matrimonios.
Buena comunicación
Compenetración
Buen humor




lunes, 4 de abril de 2016

Evaluación

Tenemos que ver los exámenes como profesores y no como alumnos, hay que pensar ya como profesores. A nadie le gusta evaluar ni que le evalúen, venimos de un sistema derivado de una valoración en la que el método es más objetivo. La nueva evaluación se le encargó a matemáticos, por eso se realiza de manera numérica. De ahí viene el sistema sobre el que estamos trabajando y evolucionando, los problemas que no valoran todo, en un examen te juegas mucho y se rinde más cuando uno sabe que esta o va a ser evaluado pero si todo el tiempo estuviésemos en alerta estaríamos siempre en situación de estrés

No debemos confundir evaluación con calificación

En la unidad didáctica lo más importante son los objetivos y es lo que va a fundamentar la unidad didáctica, sobre ellos se va a sacar una metodología y un cumplimiento de la misma. Por lo tanto, sobre los objetivos tiene que ir todo relacionado, si pongo que se pinte con acuarela tendré que enseñarles y evaluares sobre ello. Pocos objetivos, claros y precisos para que la evaluación vaya en consecuencia con ellos.
Los objetivos deben ir siempre en infinitivo, las competencias se tienen que poder aplicar al mundo real y al mundo laboral lo que al final es el fin de la educación. El alumno debe saber de que le van a evaluar y de que modo. Para ello, el mejor método es la rubrica, con ella el alumno sabe lo que se le pide, y libera estrés.
La evaluación dinámica no es fija, se pueden cambiar los sesgos para poder sacar el máximo rendimiento
Página para elaborar rúbricas: http://www.rubistar.4teacher.org/index


¿Sería bueno que viniera alguien externo a hacer un examen?

Para niños pequeños es mejor que el profesor sea el mismo para que estén más cómodos. El núcleo familiar podría también evaluar y otra forma con clases paralelas.
Es importante que se hagan observaciones en el aula, sería bueno que un agente externo viese una clase.


Artista del día: Juan Francisco Casas. Hace dibujos, suelen estar hechas sobre papel y con líneas
Está mostrando al público es el retrato de la actualidad, son fotos de la gente de sí misma que el reproduce con diferentes estrategias.



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